Horrorverhalen kunnen leuk zijn om te schrijven en te lezen. Een goed horrorverhaal kan je walgen, bang maken of je dromen achtervolgen. Horrorverhalen vertrouwen erop dat hun lezers het verhaal geloven, zodat ze bang, verontrust of walgen. Horrorverhalen kunnen echter behoorlijk moeilijk zijn om te schrijven. Net als elk ander genre van fictie, kunnen horrorverhalen worden beheerst met de juiste planning, geduld en oefening.
Stap
Deel 1 van 5: Het horrorgenre begrijpen
Stap 1. Begrijp de subjectieve aard van een horrorverhaal
Net als komedie is horror een moeilijk genre om over te schrijven, want wat de ene persoon bang maakt of schreeuwt, kan ervoor zorgen dat een andere persoon zich verveelt of niets voelt. Maar naast het maken van een goede grap, zijn de meesters van het horrorgenre erin geslaagd om keer op keer een spookachtig horrorverhaal te maken. Hoewel je verhaal misschien niet alle lezers aanspreekt, of angstkreten veroorzaakt, zal ten minste één lezer reageren op de horrornuances in je verhaal.
Stap 2. Lees verschillende soorten horrorverhalen
Maak uzelf vertrouwd met het genre door voorbeelden van effectieve horrorverhalen te lezen, van spookverhalen tot hedendaagse horrorverhalen. Zoals de beroemde horrorschrijver Stephen King ooit zei: om een echte schrijver te zijn, moet je 'veel lezen en veel schrijven'. Denk aan de spookverhalen of stadslegendes waar je als kind over sprak bij kampvuurshows, of alle bekroonde horrorverhalen die je op school of alleen las. U kunt enkele specifieke voorbeelden bekijken, zoals:
- "The Monkey's Paw", een 18e-eeuws sprookje van William Wymark Jacobs, vertelt over drie slechte wensen die door de palm van een mystieke aap worden verleend.
- "The Tell-Tale Heart", het werk van de meester-horrorschrijver Edgar Allen Poe, die vertelt over moorden en achtervolgingen die psychologisch zeer verontrustend zijn.
- Neil Gaiman's kijk op het kinderliedje van Humpty Dumpty in 'The Case of Four and Twenty Blackbirds'.
- Vergeet de horrorverhalen van de meester van dit genre, Stephen King, niet. Hij heeft meer dan 200 korte verhalen geschreven en gebruikt verschillende technieken om zijn lezers angst aan te jagen. Hoewel er veel versies zijn van zijn lijst met de beste horrorverhalen, moet je "The Moving Finger" of "The Children of the Corn" lezen, zodat je vertrouwd raakt met de schrijfstijl van Stephen King.
- Hedendaagse horrorschrijver Joyce Carol Oates produceerde ook een bekend horrorverhaal getiteld "Waar ga je heen, waar ben je geweest?", waarin het gebruik van psychologische terreur maximaliseert.
Stap 3. Analyseer de voorbeelden van horrorverhalen
Kies een of twee voorbeelden die je leuk of interessant maken om te lezen, afhankelijk van hoe de setting, plot, personages of veranderingen in het verhaal een gevoel van horror of angst opwekken. Bijvoorbeeld:
- In Stephen King's The Moving Finger schrijft hij een verhaal over: een persoon die denkt dat hij een menselijke vinger ziet en hoort krassen op zijn badkamermuur. Het verhaal volgt deze persoon vervolgens voor een korte periode terwijl hij de vinger probeert te ontwijken, totdat hij gedwongen wordt zijn angst voor de vinger onder ogen te zien. Stephen King gebruikt ook andere elementen, zoals het spel Jeopardy en het gesprek tussen de hoofdpersoon en zijn vrouw, om een gevoel van spanning en horror te creëren.
- In het verhaal "Waar ga je heen, waar ben je geweest?" Oates' werk, bepaalt de auteur de hoofdpersoon, een jong meisje genaamd Connie, door gebeurtenissen in haar dagelijks leven te beschrijven, en verschuift vervolgens de focus van het verhaal naar een noodlottige dag. Op dat moment stopten twee mannen in een auto terwijl Connie alleen thuis was. Oates gebruikt dialoog om horror te creëren en lezers de angst te laten ervaren die Connie voelt, omdat ze zich bedreigd voelt door de aanwezigheid van deze twee mannen.
- In beide verhalen wordt het element horror of terreur gecreëerd door een combinatie van shock en horror, met elementen die bovennatuurlijk kunnen zijn (zoals een menselijke vinger die uit zichzelf beweegt) en elementen die psychologisch verontrustend zijn (zoals een meisje alleen met twee mannen).).
Deel 2 van 5: Verhaalideeën maken
Stap 1. Denk na over datgene waar je bang of bang voor bent
Duik in gevoelens van angst om een familielid te verliezen, van alleen zijn, van geweld, van angst voor clowns, demonen of zelfs moordende eekhoorns. Je angst wordt dan op de pagina's van het boek geschreven en je ervaring of verkenning van deze angst zal de aandacht van de lezer trekken.
- Maak een lijst van je grootste angsten. Denk er dan over na hoe je zou reageren als je vast zou zitten of gedwongen zou worden om deze angsten het hoofd te bieden.
- U kunt ook een peiling houden om erachter te komen waar uw familieleden, vrienden of collega's het meest bang voor zijn. Verzamel enkele subjectieve ideeën over het gevoel van horror.
Stap 2. Verander een gewone situatie in iets engs
Een andere benadering is om naar een normale alledaagse situatie te kijken, zoals een wandeling in het park, fruit snijden of een vriend bezoeken, en dan een vreemd of eng element toe te voegen. Bijvoorbeeld het vinden van een oor dat is afgesneden terwijl je per ongeluk liep, een vrucht afsnijden die in een vinger of een tentakel veranderde, of een oude vriend bezoeken die je niet kent/denkt dat je iemand anders bent.
Gebruik je fantasie om angstlussen te creëren in normale dagelijkse activiteiten of evenementen
Stap 3. Gebruik de instelling om je personage in het verhaal te beperken of op te sluiten
Een manier om een situatie te creëren die de lezer een gevoel van angst zal bezorgen, is door de beweging van je personage te beperken, zodat het personage gedwongen wordt zijn angst onder ogen te zien en een uitweg te vinden.
- Denk aan het soort afgesloten ruimte waar je bang voor bent. Waar is de ruimte waar de angst om gevangen te zitten in de intensiteit het sterkst is voor jou?
- Zet je personage vast in een afgesloten ruimte zoals een kelder, een kist, een verlaten ziekenhuis, een eiland of een dode stad. Dit zorgt voor een onmiddellijk conflict of een bedreiging voor de personages in je verhaal en voegt een onmiddellijk spanningselement toe.
Stap 4. Laat je personages hun eigen bewegingen beperken
Misschien is je personage een weerwolf die niemand pijn wil doen tijdens de volgende maansverduistering, dus sluit hij zichzelf op in een kelder of een kamer. Of je personage is misschien erg bang voor een gesneden vinger in de badkamer. Hij deed er alles aan om de badkamer te vermijden, totdat de vinger hem te vaak achtervolgde, waardoor hij zichzelf in de badkamer dwong en zijn angsten onder ogen zag.
Stap 5. Creëer extreme emoties bij je lezers
Omdat horrorverhalen afhankelijk zijn van de subjectieve reacties van de lezer, moeten ze extreme gevoelens bij de lezer kunnen oproepen, waaronder:
- Verrassing: de gemakkelijkste manier om de lezer bang te maken, is door een verrassing te creëren met een ongewoon einde. Je kunt een vluchtig beeld gebruiken of een kort moment van angst. Het creëren van angst door shock kan echter een goedkoop horrorstuk opleveren. Bij overmatig gebruik wordt deze methode voorspelbaar en moeilijker om de lezer bang te maken.
- Paranoia: het gevoel dat er iets niet klopt, waardoor de lezer bang kan worden en aan zijn omgeving kan gaan twijfelen. Bij goed gebruik zorgt dit paranoia-effect ervoor dat lezers gaan twijfelen aan hun overtuigingen of ideeën over de wereld. Dit soort angst is geweldig om geleidelijk spanning op te bouwen en psychologische horrorverhalen te creëren.
- Horror: dit soort angst is een gevoel van bezorgdheid dat er iets ergs zal gebeuren. Horror is het meest effectief wanneer lezers echt in het verhaal duiken en om de personages in het verhaal gaan geven. Deze lezers zijn dus geschokt dat er iets ergs zal gebeuren met de personages van een verhaal. Het is moeilijk om horror in de geest van de lezer te brengen, omdat het verhaal interessant genoeg moet zijn voor de lezer om erbij betrokken te raken. Horror is echter een zeer sterke vorm van angst.
Stap 6. Gebruik enge details om een gevoel van afschuw of angst te creëren in de hoofden van uw lezers
Stephen King stelt dat er verschillende manieren zijn om een gevoel van afschuw of terreur in een verhaal te creëren, wat verschillende reacties in de hoofden van lezers kan veroorzaken.
- Met walgelijke details, zoals een afgehakt hoofd dat van een ladder rolt, iets slijmerigs en groens dat op je arm landt, of een personage dat in een plas bloed valt.
- Onnatuurlijke details gebruiken (of angst voor het onzekere/onmogelijke), zoals spinnen ter grootte van een beer, aanvallen van zombies of buitenaardse klauwen die je been grijpen in een donkere kamer.
- Door psychologische details te gebruiken, zoals een personage dat naar huis terugkeert en een andere versie van zichzelf tegenkomt, of een personage dat een nachtmerrie ervaart die hem verlamt en hun perceptie van de werkelijkheid beïnvloedt.
Stap 7. Maak een schets van de plot
Als je eenmaal je uitgangspunt of scenario en setting hebt bepaald, beslis dan met welke extreme emoties je gaat spelen en beslis welke horrordetails je in het verhaal gaat gebruiken. Schets de plot ongeveer.
Je kunt de piramide van Freytag gebruiken om een schets te maken, te beginnen met een uiteenzetting van de setting en het leven of belangrijke dagen voor het personage, en dan verdergaan met een conflict in het personage (bijvoorbeeld met een afgesneden vinger in de badkamer of twee mannen in een auto). Vervolgens ga je naar het volgende niveau door meer opwindende acties te ontwikkelen, waarbij het personage het conflict probeert op te lossen of op te lossen, maar enkele complicaties of obstakels tegenkomt, een climax bereikt en dan een vertraging ervaart met minder belangrijke acties. Breng het personage vervolgens naar de resolutiefase, waar hij transformeert (of, in sommige andere horrorverhalen), een angstaanjagende dood ontmoet
Deel 3 van 5: Personages ontwikkelen
Stap 1. Zorg ervoor dat lezers om je personages geven of zich identificeren met je hoofdpersonage
Doe dit door gedetailleerde en duidelijke beschrijvingen te geven van de gewoonten, relaties en perspectieven van het personage.
- Bepaal de leeftijd en het beroep van je personage.
- Bepaal de burgerlijke staat of relatie van je personage.
- Bepaal hoe ze de wereld zien (cynisch, sceptisch, angstig, gepassioneerd, wereldliefhebbend of zelfgenoegzaam).
- Voeg specifieke of unieke details toe. Maak je personage anders door een bepaald kenmerk (zoals een kapsel, een litteken) of een speciaal accessoire dat hun uiterlijk definieert (zoals een bepaald soort kleding, sieraden, pijp of toverstok). De manier van spreken of dialect van een personage kan hem ook onderscheiden van andere personages, en zichzelf prominenter maken in de ogen van de lezer.
- Zodra lezers zich kunnen identificeren met een personage, wordt dit personage als een kind voor hen. Ze zullen zich inleven in het conflict in het personage en ze willen dat dit personage het conflict kan overwinnen, hoewel ze zich ook realiseren dat dit zelden werkt.
- De spanning die ontstaat tussen wat lezers willen voor het personage en wat er met het personage gebeurt, zal de "brandstof" leveren die ervoor zorgt dat lezers "vooruit gaan" terwijl ze je verhaal lezen.
Stap 2. Bereid je voor dat er slechte dingen met je personage gebeuren
De meeste horrorverhalen gaan over angst en tragedie, en of je personage in staat is om hun angst te overwinnen. Een verhaal dat goede dingen beschrijft die goede mensen overkomen, is een verhaal dat troost biedt, maar je lezers niet bang maakt. In feite is de tragedie van slechte dingen die goede mensen overkomen veel logischer, behalve dat ze vervuld zijn van angst en spanning.
- Om conflicten in het leven van een personage te creëren, moet je een gevaar of bedreiging voor dat personage introduceren, of deze bedreiging nu een bewegende vinger, twee mannen in een auto, de palm van een mythische aap of een moordende clown is.
- In King's The Moving Finger is de hoofdpersoon, Howard, bijvoorbeeld een man van middelbare leeftijd die graag naar Jeopardy kijkt, een goede relatie heeft met zijn vrouw en een vast middenklasseleven lijkt te leiden. King staat echter niet toe dat lezers zich al te comfortabel voelen in het normale leven van Howard. King begon krassende geluiden te introduceren in Howards badkamer. De ontdekking van de vinger in de badkamer en Howards herhaalde pogingen om deze te vermijden, weg te doen of te vernietigen, hebben geleid tot een verhaal dat het leven van een normaal, aangenaam man verandert in een leven dat wordt onderbroken door dingen die niet echt zijn geen zin.
Stap 3. Laat je personages fouten maken of slechte beslissingen nemen
Als je eenmaal het gevaar of de dreiging voor een personage hebt bepaald, moet je hem vervolgens met de verkeerde actie laten reageren, terwijl je hemzelf ervan moet overtuigen dat hij de actie heeft ondernomen of de juiste beslissing heeft genomen om met de dreiging om te gaan.
- Je moet genoeg motivatie creëren voor het personage om te voelen dat zijn slechte beslissingen gerechtvaardigd zijn, en dat hij niet dom of moeilijk te geloven is. Een aantrekkelijke oppas, die reageert op een gemaskerde moordenaar door een dicht donker bos in te rennen in plaats van de politie te bellen, is niet alleen dwaas, maar ook ongelooflijk voor lezers of kijkers.
- Als je je personage echter zover krijgt dat hij een gerechtvaardigde (zelfs als het eigenlijk een slechte) beslissing is over een bedreiging, is de kans groter dat lezers dat personage vertrouwen en steunen.
- In Stephen King's The Moving Finger bijvoorbeeld, koos Howard er aanvankelijk voor om zijn vrouw niet te vertellen over de vinger in de badkamer. Dit deed hij omdat hij dacht dat hij hallucineerde of dacht dat het krassende geluid overdreven was, dat het in feite gewoon het geluid was van een rat of een dier dat vastzat in de badkamer. Dit verhaal rechtvaardigt Howards beslissing om niemand over de vinger te vertellen, door de beslissingen weer te geven die de meeste mensen gewoonlijk nemen als ze getuige zijn van een vreemde of ongewone gebeurtenis: "Nee, het is niet echt gebeurd", of "Ik verzon het gewoon "er is".
- Dit verhaal rechtvaardigt vervolgens Howards reactie door zijn vrouw naar de badkamer te laten gaan en geen commentaar te geven op het zien van de vinger die in het toilet beweegt. Het verhaal speelt dus in op Howards perceptie van de werkelijkheid en geeft aan dat hij misschien gewoon aan het hallucineren was over de vinger.
Stap 4. Creëer een duidelijke en extreme uitdaging voor je personage
De "uitdagingen" van een personage zijn dingen die van hem zullen verdwijnen als hij bepaalde beslissingen of keuzes in een verhaal maakt. Als lezers niet weten welke uitdagingen een conflicterend personage op het spel staat, kunnen ze de angst voor verlies niet ervaren. Een goed horrorverhaal draait om het genereren van extreme emoties zoals angst of angst in de hoofden van de lezers, door deze extreme emoties eerst in de personages te creëren.
- Angst is gebaseerd op het begrijpen van de gevolgen van de acties van een personage, of de risico's van zijn acties. Dus als je personage besluit om de moordende clown op zolder of de twee mannen in de auto onder ogen te zien, moeten lezers zich bewust zijn van het risico van verlies dat deze personages lopen. Dit risico moet iets extreems of groots zijn, zoals verlies van gezond verstand, verlies van kuisheid, verlies van het leven of verlies van het leven van iemand van wie ze houden.
- In King's verhaal is de hoofdpersoon bang zijn verstand te verliezen als hij besluit de vinger te confronteren. De uitdagingen die de personages op dit verhaal stellen, zijn enorm en duidelijk voor de lezers. Dus toen Howard uiteindelijk besloot de bewegende vinger onder ogen te zien, vreesden de lezers dat het eindresultaat ernstige gevolgen zou hebben voor Howard.
Deel 4 van 5: Een griezelige climax en een hangend einde creëren
Stap 1. Manipuleer de lezers, maar breng ze niet in verwarring
Lezers kunnen in de war of bang zijn, maar niet allebei. Lezers bedriegen of manipuleren door middel van voortekenen, karaktereigenschappen veranderen of plotpunten aanwijzen, kan zowel spanning als angst of angst in de geest van de lezer creëren.
- Geef aanwijzingen over de enge climax van je verhaal, door kleine details of aanwijzingen te geven, zoals een etiket op een fles dat handig is voor de hoofdpersoon, een geluid in een kamer dat zou wijzen op de aanwezigheid van iets onnatuurlijks, of een pistool gevuld met kogels in een kussen dat de hoofdpersoon in je verhaal later zou kunnen gebruiken.
- Bouw spanning op door gespannen of ongemakkelijke momenten af te wisselen met rustige momenten. Deze rustige momenten zijn wanneer je personage opgelucht adem kan halen in een scène, kan kalmeren en zich weer veilig kan voelen. Verhoog vervolgens de spanning weer door het personage terug in het conflict te brengen en het conflict ernstiger of eng te maken.
- In "The Moving Finger" doet King dit door Howard bang te maken voor de vinger, vervolgens normaal met zijn vrouw te praten terwijl hij naar Jeopardy luistert en aan de vinger denkt, en vervolgens probeert de vinger te ontwijken door rond te lopen. Howard begon zich veilig te voelen of er zeker van te zijn dat de vinger niet echt was, maar toen hij de badkamerdeur opendeed, leek hij langer te zijn en veel sneller te bewegen dan voorheen.
- King creëert spanning voor zowel de personages als de lezer door bedreigingen te introduceren en ze vervolgens in de schaduw te laten gedurende het verhaal. Als lezers weten we dat de vinger een teken is van iets slechts of kwaads, en nu zijn we in een positie om Howard te zien terwijl hij probeert weg te komen van de vinger, en uiteindelijk wordt geconfronteerd met de kwade dreiging van de vinger.
Stap 2. Voeg het hangende uiteinde toe
Dergelijke veranderingen in een horrorverhaal kunnen het interessanter maken of het volledig vernietigen, dus creëer een bungelend einde dat alle uiteinden van de karakterconflicten met elkaar verbindt, maar toch één grote vraag in de verbeelding van de lezer laat.
- Hoewel je een einde wilt creëren dat de lezer tevreden stelt, zorg er dan voor dat je het ook niet zo gesloten en duidelijk maakt dat lezers je werk ongeïnteresseerd verlaten.
- Je kunt je personage bewust maken van het conflict of hoe je het conflict kunt oplossen. Dit bewustzijn moet het resultaat zijn van de details die in het verhaal zijn ontwikkeld en mag voor de lezer niet vreemd of willekeurig aanvoelen.
- In "The Moving Finger" ontstaat Howards bewustzijn wanneer hij ontdekt dat de aanwezigheid van de vinger een teken van kwaad kan zijn of dat er iets mis is in deze wereld. Howard vroeg de agent, die daar was om hem te arresteren nadat hij klachten had gehoord over storend geluid van buren. Hij stelde de laatste Jeopardy-vraag, in de categorie "onverklaarbaar". "Waarom overkomen de beste mensen soms slechte dingen?" vroeg Howard. De agent draaide zich toen om om het toilet te openen, waar Howard de vinger bewaarde die hij had geslagen, en "alles riskeerde" voordat hij de wc-bril opendeed, zodat hij het onverklaarbare of onbekende zag.
- Dit einde zorgt ervoor dat lezers zich afvragen wat de agent in het toilet heeft gezien en of de vinger een echt object is of slechts een product van Howards verbeelding. Op deze manier heeft het einde een open einde, zonder te verrassend of verwarrend te zijn voor de lezer.
Stap 3. Vermijd clichés
Net als andere genres heeft horror zijn eigen stijlfiguren of clichés, die schrijvers moeten vermijden als ze een uniek en interessant horrorverhaal willen creëren. Van bekende beelden als een gekke clown op zolder tot een oppas alleen 's nachts, of veelvoorkomende zinnen als "Run!" of “Kijk niet achterom!”, clichés zijn in dit genre moeilijk te vermijden.
- Richt u op het creëren van verhalen die persoonlijk angstaanjagend voor u zijn. Of voeg een alternatief toe voor bekende horrorfiguren, zoals een vampier die cake eet in plaats van bloed, of een man die vastzit in een vuilnisbak in plaats van een doodskist.
- Houd er rekening mee dat te veel bloed of geweld een slecht effect kan hebben op lezers, vooral als dezelfde plas bloed steeds weer terugkeert in een verhaal. Natuurlijk kun je een beetje gore gebruiken, wat misschien nodig is in een horrorverhaal. Zorg er echter voor dat je het op een impactvol of belangrijk punt in het verhaal gebruikt, zodat het de aandacht van de lezer trekt in plaats van ze te vervelen of te verdoven.
- Een andere manier om clichés te vermijden, is je te concentreren op het creëren van een verstoorde of rusteloze gemoedstoestand in je personage, in plaats van afbeeldingen van bloed te gebruiken. Afbeeldingsherinneringen blijven meestal niet bij lezers, maar de effecten die deze afbeeldingen op een personage hebben, zullen waarschijnlijk een sluipende angst bij uw lezers veroorzaken. Richt je dus niet op de verbeelding van de lezer, maar richt het doelwit op de gestoorde gemoedstoestand van de lezer.
Deel 5 van 5: Het verhaal herzien
Stap 1. Analyseer uw taalgebruik
Lees de eerste versie van je verhaal en bekijk zinnen met herhaalde bijvoeglijke naamwoorden, zelfstandige naamwoorden of werkwoorden. Misschien geeft u de voorkeur aan het adjectief "rood" om een jurk of een plas bloed te beschrijven. Bijvoeglijke naamwoorden zoals "rume, mauve, scharlaken", kunnen echter textuur aan taal toevoegen en een conventionele uitdrukking als "poel rood bloed" veranderen in iets interessanters, zoals "poel scharlaken bloed".
- Bereid uw thesaurus voor en vervang alle herhaalde woorden door hun synoniemen om te voorkomen dat u in uw verhaal steeds dezelfde woorden of zinnen gebruikt.
- Zorg ervoor dat je taalgebruik en woorden overeenkomen met de stem van je personage. Een tienermeisje zal beslist andere woorden en uitdrukkingen gebruiken dan die van een man van middelbare leeftijd. Door een vocabulaire voor je personage te creëren dat bij zijn persoonlijkheid en perspectief past, zullen lezers het gevoel krijgen dat je personage logischer is.
Stap 2. Lees je verhaal hardop voor
Je kunt dit voor een spiegel doen of voor mensen die je vertrouwt. Horrorverhalen begonnen als een orale traditie om iemand bij een kampvuur te laten schrikken, dus als je het verhaal hardop leest, kun je bepalen of de verhaallijn zich gestaag en geleidelijk heeft ontwikkeld. Het helpt je ook om te analyseren of er sprake is van shock, paranoia of horror, en of je personages alle verkeerde beslissingen hebben genomen voordat ze gedwongen werden hun angsten onder ogen te zien.
- Als je verhaal veel dialogen bevat, kan het voorlezen ervan ook helpen om te bepalen of de dialoog redelijk en natuurlijk klinkt.
- Als je einde blijft hangen, kan het kijken naar de reacties van lezers door naar de gezichten van de luisteraars te kijken je helpen te bepalen of het einde effectief was of opnieuw moet worden gewijzigd.
