Heb je altijd al een boek willen schrijven, maar weet je niet hoe je moet beginnen? Ben je ooit begonnen met het schrijven van een boek, maar liep je vast en wist je niet hoe je verder moest? Of zelfs ontspoord van het oorspronkelijke plan? De volgende informatie bevat enkele krachtige tips voor het verfraaien, ontwikkelen en schrijven van uw nieuwe boek.
Stap
Methode 1 van 7: Opstellen
Stap 1. Zoek een idee
Voordat je een boek gaat schrijven, heb je verhaalideeën nodig. Dit idee is de kiem van je boek. Het kan echter moeilijk zijn om een concept te vinden. Ideeën komen meestal als je openstaat voor veel dingen. Ja, de beste manier om op ideeën te komen, is door het huis uit te gaan en actief te worden.
Initiële concepten kunnen verschillende vormen aannemen. Misschien kom je met een idee voor een verhaallijn dat nog niet concreet is. Het kan ook een beschrijving zijn van de situatie en setting, het profiel van de hoofdpersoon, of zelfs kleine ideeën die nog niet zijn ontwikkeld. Hoe grof het ook is, elk idee kan een buitengewoon boek worden
Stap 2. Doe wat onderzoek naar het concept
Zodra je een concept vindt dat nog steeds vaag is, begin je het te onderzoeken voor meer ideeën. Stel dat u bijvoorbeeld een boek wilt schrijven over kinderen die futuristische videogames spelen. Doe je onderzoek door arcade-spelcentra (bijv. Tijdzone) te bezoeken, de nieuwste game-innovaties te lezen en een aantal games te spelen. Tijdens deze activiteiten kun je dingen meemaken of meemaken die je een idee geven waar je verhaal over gaat. Die ervaring kun je ook in het verhaal opnemen.
Stap 3. Ontwikkel een concept
Als je eenmaal ideeën hebt bedacht om in je verhaal op te nemen, wil je die concepten ontwikkelen. Maak het concept complexer. Ontwikkel het concept totdat het eindigt met een logische conclusie. Denk na over wat er zal gebeuren als gevolg van een reeks gebeurtenissen, of wat de ideeën complexer maakt. Meer ontwikkelde concepten helpen je een verhaallijn op te bouwen.
Voor ons verhaal over videogames kunnen we het bijvoorbeeld ontwikkelen door te vragen: wie is de maker van futuristische videogames? Waarom hebben ze het gehaald? Wat is er met de spelers gebeurd?
Stap 4. Denk aan de lezer
Bij het vinden en ontwikkelen van een concept moet je rekening houden met je lezers. Voor wie heb je het boek geschreven? Verschillende mensen, verschillende interesses. De kennis en ervaring van iedereen varieert ook, afhankelijk van de demografie. Houd hier allemaal rekening mee zodat je begrijpt hoe de verhaallijn en personages zich ontwikkelden en het schrijven van het boek verliep.
Beperk jezelf niet. Ook al gaat het boek over kinderen die videogames spelen, dat betekent niet dat volwassen lezers die nog nooit videogames hebben gespeeld er niet van kunnen genieten. Als je echter van plan bent een boek te schrijven voor lezers die de inhoud die je hebt geschreven nog nooit hebben ervaren, moet je de ervaringen van de personages beschrijven en het onderwerp beschrijven op een manier die gemakkelijk te begrijpen is
Methode 2 van 7: De verhaallijn opruimen
Stap 1. Kies een verhalende structuur
In de vroege stadia van het schrijven van een boek, moet je de verhaallijn opruimen. Je kunt natuurlijk ruimte laten voor improvisatie als je begint met schrijven, maar een verhaal schrijven zonder plan loont zelden. Begin met het kiezen van een structuur die voor u werkt. De theorie van het schrijven leert dat er verschillende klassieke verhaalstructuren zijn die door de meeste literaire werken worden gebruikt. De meeste spreken elkaar echter niet tegen. Het kan zelfs worden gecombineerd. De twee belangrijkste verhaalstructuren zijn:
- Act-structuur: Gewoonlijk gebruikt in drama- en filmscripts, kan de act-structuur gemakkelijk worden toegepast op romans. Volgens deze structuurtheorie is een goed verhaal een verhaal dat is opgedeeld in gemakkelijk herkenbare delen. Meestal zijn er 3 secties, maar 2 of 4 secties zijn ook gebruikelijk. In een klassieke verhaalstructuur met drie bedrijven introduceert het eerste bedrijf de hoofd- en bijpersonages, de setting, het probleem dat moet worden opgelost en meestal achtergrondinformatie. Dit hoofdstuk bevat 25% van het hele verhaal. Het tweede bedrijf beschrijft en ontwikkelt het conflict. Dit hoofdstuk bevat meestal plotpunten waar de hoofdpersoon een grote tegenslag of ramp moet ondergaan. Dit is de essentie van het verhaal en maakt meestal 50% uit van het hele verhaal. De derde akte is de conclusie, waar de held de schurk confronteert, en het verhaal een climax bereikt, eindigend met een of een reeks scènes die bevredigend zijn of - tenminste - minder gespannen. Elke handeling kan meestal worden onderverdeeld in 3 subsecties, die elk een fragment van het verhaal presenteren.
- Mononomyth of Hero's Journey: Deze theorie van verhalende structuur werd geïntroduceerd door Joseph Campbell. Volgens hem kan bijna elk verhaal met een held worden samengevat als een reeks hoofdarchetypen. Het begint met een held die tot avontuur wordt geroepen, ook al verzet hij zich aanvankelijk tegen de last. De held krijgt hulp voordat hij zijn normale wereld oversteekt naar een speciale. Het is altijd bekend dat hij gecharmeerd is van avonturen (waar hij zich in het begin verloren en alleen voelt). De held doorstaat vervolgens een aantal tests. Dit was toen hij meestal ontmoette de ondersteunende karakters. Aan het einde van het examen onderging hij een belangrijke persoonlijke verandering. De held neemt het dan op tegen de hoofdantagonist, wint en keert terug naar huis met de hem geschonken prijs.
Stap 2. Selecteer het type conflict
Je moet nadenken over het soort conflict dat je in het verhaal wilt opnemen. Deze stap helpt je bij het ontwikkelen van je verhaallijn en leidt je naar andere soortgelijke verhalen. Uit deze verhalen kun je inspiratie opdoen. Er zijn veel theorieën over de soorten conflicten, maar de belangrijkste zijn:
- Mens tegen de natuur: In dit verhaal vecht de hoofdpersoon tegen natuurverschijnselen. Hij verdwaalt bijvoorbeeld in het wild, of moet het opnemen tegen een dierlijke antagonist. Een voorbeeld van een verhaal dat dit soort conflicten oproept, is de film 127 Hours.
- Mensen vechten tegen bovennatuurlijke krachten: In dit verhaal vecht de hoofdpersoon tegen bovennatuurlijke wezens zoals geesten en demonen, God of andere entiteiten die niet van onze wereld zijn. The Shining is een voorbeeld van een verhaal dat dit conflict oproept.
- Mens tegen mens: dit conflict wordt geclassificeerd als het meest elementaire, waarbij de hoofdpersoon tegen andere mensen is. De tovenaar van Oz is daar een voorbeeld van.
- Man tegen beschaving: dit conflict beeldt de hoofdpersoon af tegen de regels of normen van de samenleving. Bijvoorbeeld de roman Fahrenheit 451.
- Man tegen zichzelf: In dit verhaal gaat de hoofdpersoon tegen zijn eigen geest in, of ervaart hij innerlijke conflicten. Bijvoorbeeld de roman The Picture of Dorian Gray.
Stap 3. Kies een thema
Bewust of niet, je verhaal heeft uiteindelijk een thema. Dit is de essentie van het verhaal. Door dit thema te schrijven, geef je aan wat je ervan vindt. Denk na over de genoemde thema's of die u in uw boek zou kunnen opnemen. Wat wil je vertellen over het thema? Deze stap helpt je bij het ontwikkelen van de verhaallijn. De truc, presenteer situaties die uw ideeën kunnen presenteren.
Dune van Frank Herbert gaat bijvoorbeeld niet over een man die zijn familie probeert te wreken. De roman bespreekt eigenlijk de risico's van het imperialisme. Herbert uitte duidelijk zijn overtuiging dat de westerse mogendheden verstrikt waren in situaties waarin ze niet thuishoorden, waar ze geen controle over hadden
Stap 4. Plan de groefpunten
Plotpoints, ook wel plotpoints genoemd, zijn keerpunten in je verhaal. Het is meestal een belangrijke gebeurtenis die de loop van het leven van je personage verandert. Je moet plannen, wat deze belangrijke gebeurtenissen zijn. Probeer ze op een evenwichtige manier door de verhaallijn heen te rangschikken. Er zijn plotpunten die van pas komen om je personage ervan te overtuigen dat hij zijn avontuur moet voortzetten. Dit is het punt waarop de plannen van het personage om het probleem op te lossen verloren gaan en vervangen worden door een climax die het laatste gevecht uitlokt.
Stap 5. Maak een overzicht
Als je eenmaal je richting weet en hoe je er moet komen, schrijf het dan allemaal op. Dit overzicht is uw gids, die essentieel is voor een soepel schrijfproces. Schrijf de fundamentele feiten van elke scène op. Wat is het doel van de scène? Wat voor karakters zitten er in die scene? Waar zijn ze? Wat denken en voelen ze? Schrijf ook in detail de volgorde van gebeurtenissen voor elke scène. Dit is de beste manier om een verlammend "writer's block" te voorkomen. Je boek moet op zijn minst de fundamentele feiten van elke scène behandelen, zelfs als je denkt dat je verhaal niet perfect is.
Methode 3 van 7: Karakters ontwikkelen
Stap 1. Bepaal het aantal karakters
Denk bij het plannen van je boek na over hoeveel karakters je wilt gebruiken. Het kan zo min mogelijk zijn om een gevoel van minimalisme en eenzaamheid te creëren. Of liever veel karakters, die handig zijn om een complexe en gedetailleerde wereld te vormen. Deze stap is belangrijk omdat je de personages tegelijkertijd moet plotten om ze in evenwicht te brengen.
Stap 2. Breng de karakters in evenwicht
Geen enkel mens is aardig, goed in alles, zonder gebreken (de term voor zo'n personage is "Mary Sue" en geloof me, niemand zal haar aardig vinden behalve jij). Rust je personages uit met echte problemen en gebreken om ze nog realistischer te maken. Lezers zullen er ook dol op zijn. Onthoud dat je lezers gebreken hebben, dus je personages zouden ook gebreken moeten hebben.
De gebreken van het personage geven je de mogelijkheid om ze gedurende het verhaal te verbeteren. Dit is de voorwaarde voor een goed verhaal. Je personage doorloopt uitdagingen die hem aan het einde van het verhaal tot een beter mens maken. Lezers willen het! Als ze zulke verhalen lezen, kunnen ze geloven dat ook zij betere mensen kunnen zijn aan het einde van hun strijd
Stap 3. Leer de personages kennen
Als je eenmaal evenwichtige karakters hebt, leer ze dan kennen. Stel je voor hoe ze zouden reageren in verschillende situaties (zelfs als die situaties nooit in je boek zouden staan). Stel je voor wat er nodig is om bepaalde emoties bij hen op te roepen, wat hun hoop en dromen zijn, wat hen aan het huilen maakt, wie de mensen het belangrijkst voor hen zijn en waarom. Door je personages te leren kennen, kun je beter begrijpen hoe ze zich gedragen in de situaties die je voor hen creëert. Als gevolg hiervan worden ze consistente en meer realistische karakters.
Stap 4. Evalueer het personage
Naarmate je karakters verder ontwikkelt, moet je een stap terug doen en de karakters evalueren. Zorg ervoor dat ze echt belangrijk zijn voor de verhaallijn. Zo niet, verwijder het dan gewoon. Als er te veel personages zijn, vooral personages die nog nooit een unieke rol hebben gespeeld, kan de lezer in de war raken. Je boek heeft ook geen zin.
Methode 4 van 7: De achtergrond ontwerpen
Stap 1. Stel je de setting van het verhaal voor
Bepaal de locatie van je boek. Stel je voor hoe de architectuur eruitziet, hoe de stad is ingedeeld, hoe de natuur eruitziet, enzovoort. Schrijf dan alles op. Deze stap helpt om uw beschrijving niet alleen consistent, maar ook gedetailleerd te houden. Hierdoor is de gecreëerde achtergrond sterker en realistischer.
Je kunt andere mensen vertellen dat de lucht blauw is. Je hoeft hem alleen maar te overtuigen. De truc is om te suggereren dat wanneer de zon ondergaat, de lucht vervaagt van lichtgroen als bladeren naar warmgroen, terwijl alles eromheen er dof uitziet, voordat een gordijn van duisternis valt als kraaienveren. Nodig de lezer uit om er getuige van te zijn door middel van een levendig verhaal, wat je alleen kunt doen als je het goed begrijpt
Stap 2. Denk aan logistiek
Stel dat je schrijft over een groep avonturiers die een legendarische stad aan de andere kant van een berg proberen te bereiken. Goed idee! Het probleem is dat het oversteken van de berg lang duurt. Onderweg kunnen er ook verschillende dingen gebeuren. Laat ze het niet in 2 dagen afmaken zonder dat er iets gebeurt. Is het oversteken van een berg net zo eenvoudig als met een vinger knippen? Als ze het continent te voet moeten oversteken, neem dan voldoende tijd voor die reis in de verhaallijn.
Stap 3. Begrijp de zintuigen
Het vermogen om alle zintuigen van de lezer te boeien is essentieel als je wilt dat ze volledig worden ondergedompeld in je woorden. Vermeld niet alleen wat je personage eet. Onthul hoe de vleesbouillon diep smelt als hij erin bijt, waardoor het een uitbarsting van vet en rokerige smaak krijgt. Zeg niet simpelweg dat de bel direct boven het hoofd van je personage gaat. Leg uit hoe de luidheid van de stem elke gedachte doorboorde totdat alleen het gerinkel overbleef.
Methode 5 van 7: Schrijfhulpmiddelen en -plaatsen voorbereiden
Stap 1. Kies een schrijfmethode
Hoe schrijf je een boek? Naarmate de technologie zich ontwikkelt, zijn er natuurlijk steeds meer keuzes. U moet beslissen welke methode voor u het meest geschikt is. Maar onthoud dat uw keuzes van invloed zijn op de publicatie van het boek.
U kunt boekinhoud schrijven met pen en papier, typen op een typemachine, typen op een computer of een programma gebruiken dat uw stem opneemt en vertaalt in geschreven tekst. Verschillende auteurs, verschillende methoden zijn ook geschikt
Stap 2. Bepaal waar u wilt schrijven
Je hebt een redelijk ruime kamer nodig, waar je ongestoord kunt schrijven. De plaats moet geschikt zijn voor de schrijfmethode die je kiest, comfortabel genoeg zijn en niet gepaard gaan met veel afleiding. Bijvoorbeeld een café, kantoor of bibliotheek.
Stap 3. Zorg voor comfort
Je moet ervoor zorgen dat je tijdens het schrijven niet afgeleid wordt. Bereid daarom van tevoren alles voor wat je nodig hebt. Sommige mensen hebben bepaalde gewoonten, die direct beschikbaar moeten zijn als ze schrijven, zoals favoriete gerechten of in een bepaalde stoel zitten. Zorg ervoor dat aan uw unieke behoeften wordt voldaan voordat u begint met schrijven.
Methode 6 van 7: Een schrijfschema instellen
Stap 1. Begrijp uw schrijfgewoonten
Schrijf je beter op bepaalde tijden of op bepaalde locaties? Zou het kunnen dat je piekprestatie juist is wanneer je net het boek van iemand anders hebt gelezen? Leer hoe je schrijft, zodat je weet wat je moet doen en wat je moet vermijden. Ontwerp vervolgens een schrijfschema volgens die gewoonte.
Stap 2. Schrijf regelmatig
Als je eenmaal hebt besloten welke uren het beste voor je werken, en er is een schema dat je hebt ingesteld, houd je eraan. Gebruik die tijd alleen om te schrijven. Je kunt vrij schrijven of een roman plannen. Het belangrijkste is dat je tijdens die uren alleen maar bezig bent met schrijven! Op die manier zullen er gewoontes ontstaan en zul je productiever zijn.
Stap 3. Doorbreek het "schrijversblok"
Soms kan schrijven moeilijk zijn, maar stop niet en negeer het probleem niet. Anders is je boek misschien niet af. Doe wat je inspireert. Ga dan verder met schrijven. Zelfs als het traag en veel moeilijker aanvoelt, dwing jezelf om te blijven schrijven! Dat onderdeel kan immers worden gerepareerd nadat uw geest is hersteld.
Methode 7 van 7: Vraag specifiek advies
Stap 1. Begin met het schrijven van je boek
Je hebt alle belangrijke stappen en wendingen voltooid die nodig zijn om het boek te plannen. Nu is het tijd om te schrijven! Op wikiHow staan verschillende artikelen over het schrijven van een boek, die je als referentie kunt gebruiken:
- Hoe schrijf je een boek?
- Hoe schrijf je een autobiografie?
- Een boek schrijven als tiener
- Een boek voor kinderen schrijven
- Hoe schrijf je een overtuigend fantasieverhaal?
- Zelf een boek publiceren
- Een e-boek publiceren
- Hoe schrijf je een kort verhaal?
- Hoe schrijf je een roman?
- Hoe een novelle te schrijven
- Hoe schrijf je het einde van een roman?
- Hoe een roman te ontwerpen?
- Een overzicht schrijven
- Hoe schrijf je een boek over het onverwachte?
- Hoe u zich kunt voorbereiden op het schrijven van boeken
- Hoe schrijf je je levensboek?
Tips
- Draag altijd een pen of potlood en een notitieblok (boek of elektronisch), zodat u ideeën op elk moment kunt opschrijven. Ideeën komen meestal op de meest onverwachte momenten en plaatsen. Je moet altijd klaar staan!
- Wees niet bang om anderen om hulp te vragen. Vraag naar de mening van andere mensen over je boek. Soms is het heel moeilijk om jezelf te bekritiseren. Anderen zullen eerder toegeven dat je boek niet zo geweldig is.
- Zet geen titel voordat je boek af is. Een goede titel komt meestal pas naar voren nadat je het hele boek hebt gecontroleerd.
- Vraag anderen om je boek te lezen; elk hoofdstuk is misschien makkelijker. Hun mening kan verschillen van de jouwe. Overweeg elke suggestie en kritiek.
- Uw boek wordt eerder verkocht als het 200-250 pagina's dik is.
