Het schrijven van een kort verhaal is niet gemakkelijk, en het schrijven van de opening is misschien wel het moeilijkste deel. Maar u hoeft zich geen zorgen te maken. Nadat je de componenten van een kort verhaal hebt begrepen en verschillende versies van de opening voor je verhaal hebt uitgeprobeerd, moet je zeker iets vinden dat bij je past. Blijf lezen voor tips om je verhaal goed te beginnen.
Stap
Deel 1 van 3: Korte verhaalvormen begrijpen
Stap 1. Lees zoveel mogelijk korte verhalen
Hoewel je korte verhalen kunt schrijven wanneer je maar wilt, is het effectiever als je een verscheidenheid aan korte verhalen hebt gelezen, variërend van klassiekers tot hedendaagse verhalen. Na het lezen van voldoende korte verhalen, begrijp je beter de elementen in een kort verhaal en wat interessanter is voor de lezer. Herlees je favoriete verhalen en kijk hoe ze beginnen. Begrijp welke technieken effectief zijn en welke niet in de beginsecties van de verhalen die je hebt gelezen.
- Lees korte verhalen van klassieke schrijvers, zoals Edgar Allan Poe, Anton Tsjechov en Guy de Maupassant.
- Lees korte verhalen van schrijvers uit het begin van de 20e eeuw, zoals Isaac Babel, Ernest Hemingway, Flannery O'Connor of Jorge Luis Borges.
- Lees korte verhalen van meer hedendaagse experts, zoals Alice Munro, Raymond Carver en Jhumpa Lahiri.
- Volg workshops creatief schrijven, op school of in uw gemeenschap, en lees werken van andere schrijvers die ook nog aan het leren zijn. Soms kan het werk van experts een beetje intimiderend zijn. Het lezen van de werken van beginnende schrijvers kan je het gevoel geven dat schrijven niet zo moeilijk is.
Stap 2. Begrijp de componenten van een kort verhaal
Ook al is het openingsgedeelte van je verhaal al erg goed, het is zonde als je niet weet hoe je het verder moet zetten met een midden en even sterk einde. Hoewel korte verhalen kunnen variëren in verhaal en onderwerp, en sommige op een meer traditionele manier zijn gestructureerd, terwijl andere meer experimenteel zijn, moet je toch de belangrijkste aspecten van een goed kort verhaal begrijpen:
-
verhaal. Plot is "wat er gebeurt" in een verhaal. Verhalen die op plots berusten, hechten veel belang aan wat er daarna gebeurt, bijvoorbeeld de detectiveverhalen van Poe. Sommige korte verhalen volgen een patroon dat begint met een conflict-escalatiefase, een crisisfase en een ontbindings- of oplossingsfase. Er zijn ook verhalen die midden in een crisis beginnen, of eindigen met een crisis zonder de lezer te vertellen wat er daarna gebeurde.
Je plot hoeft niet de structuur van een detectiveverhaal te hebben, maar je moet altijd de indruk wekken dat er iets op het spel staat, of het nu is dat een personage moet beseffen dat haar man ontrouw is, of dat een personage een race moet winnen om alsjeblieft haar vader
- Karakter. Je verhaal moet ten minste één personage hebben dat je lezers leuk kunnen vinden en ondersteunen. Over het algemeen moeten je personages sympathiek zijn, zodat je lezers hun motieven beter kunnen begrijpen, maar als je personages uniek, goed begrepen en interessant zijn, zullen je lezers ook genieten van verhalen over hen, zelfs als ze misschien geen sympathie oproepen.
- Dialoogvenster. Dialoog kan worden gezien als poëzie in proza en zou niet te vaak moeten worden gebruikt om een personage uit te spreken. Er zijn echter enkele schrijvers, zoals Hemingway of Carver, die echt goede verhalen kunnen schrijven, ook al bevatten ze veel dialoog.
- gezichtspunt. Het perspectief is het perspectief dat wordt gebruikt om het verhaal te vertellen. Een verhaal kan worden verteld in de eerste persoon, de tweede persoon of de derde persoon. Het gezichtspunt van de eerste persoon betekent dat het verhaal rechtstreeks vanuit het perspectief van het personage wordt verteld, het gezichtspunt van de tweede persoon spreekt de lezer rechtstreeks aan met het woord "jij", terwijl het gezichtspunt van de derde persoon een afstand tussen de verteller creëert en de personages.
- De setting is waar en wanneer het verhaal zich afspeelt. De setting kan heel belangrijk zijn in een verhaal, zoals de Zuid-Amerikaanse setting in het werk van William Faulkner. In andere verhalen kan setting ook een minder belangrijke rol spelen.
Stap 3. Bedenk het verhaal dat je wilt schrijven
Er zijn veel manieren om te schrijven, maar de tijd nemen om na te denken over het verhaal dat je in gedachten hebt, kan je echt helpen. Misschien werd je geïnspireerd door iets dat je zag, of werd je aangetrokken door een vreemd verhaal over de kindertijd van je grootvader. Wat uw reden ook is om uw verhaal te schrijven, het kan u helpen de volgende vragen te beantwoorden voordat u aan de slag gaat:
- Kan dit verhaal beter verteld worden vanuit een eerste, tweede of derde persoonsperspectief? Hoewel je kunt experimenteren met verschillende perspectieven als je eenmaal begint met schrijven, kan het je helpen om goed te beginnen met schrijven als je vooraf bedenkt welk gezichtspunt het meest geschikt is.
- Wanneer en waar speelt dit verhaal zich af? Als je verhaal zich afspeelt in een stad die je niet kent, of in een periode waar je niet veel van weet, moet je wat onderzoek doen voordat je met vertrouwen kunt beginnen met schrijven.
- Hoeveel personages zijn er in je verhaal? Als je eenmaal het aantal spelers in je verhaal hebt bepaald, begrijp je beter hoe lang en gedetailleerd je verhaal moet zijn.
- Onderschat de kracht van schrijven zonder plan niet. Als je geïnspireerd raakt, pak dan gewoon pen en papier en kijk wat er gebeurt. Als het moeilijk is om een verhaal te plannen voordat je begint, kun je gewoon meteen beginnen en nadenken over de details terwijl je schrijft.
Deel 2 van 3: Uw verhaal beginnen
Stap 1. Begin met een intuïtie
Ontspan je en schrijf het eerste op dat in je opkomt. Je hoeft je geen zorgen te maken over welke personages of welke vorm van verhaal je gaat gebruiken. Schrijf gewoon zonder een paar minuten te pauzeren en kijk wat er gebeurt.
- Schrijf minstens tien minuten zonder te stoppen. Als je klaar bent, moet je opnieuw lezen wat je hebt geschreven om te zien of je opening goed klinkt, of dat je het verhaal ergens anders kunt beginnen.
- Stop niet om uw grammatica of gebruik van interpunctie te verbeteren. Dit zal je vertragen en je zelfs doen twijfelen aan je ideeën. U kunt uw schrijven later verbeteren.
Stap 2. Begin met een interessante flashback
Hoewel flashbacks voor lezers overdreven sentimenteel of verwarrend kunnen zijn, kunnen ze lezers ook in je verhaal trekken en ze zich afvragen hoe het verhaal van het verleden naar het heden is voortgezet.
- Kies een gedenkwaardig moment voor een personage. Dit moment kan iets heel dramatisch zijn in het leven van het personage, of een herinnering die later in je verhaal zal worden ontwikkeld.
- Als je ervoor kiest om met een flashback te beginnen, zorg er dan voor dat je lezers weten wanneer je in het heden bent beland, zodat ze niet in de war raken of hun interesse verliezen.
- Begin met een moment waarop het personage een onverwachte actie uitvoert. Ga dan naar het heden en laat de lezer zich afvragen waarom het personage deed zoals hij deed.
Stap 3. Begin met een sterke declaratieve verklaring
Wees niet bang om je verhaal te beginnen met een sterke stem die je hoofdpersoon het beste beschrijft en de lezers vertelt wat ze van je verhaal kunnen verwachten. Het openingsgedeelte van een verhaal definieert het grote geheel van het verhaal en helpt de lezer de gebeurtenissen te begrijpen die hebben plaatsgevonden. Een duidelijke en ondubbelzinnige verklaring kan dus helpen om uw lezers aan te trekken.
- Melville's roman Moby Dick begint met een simpele uitspraak, namelijk "Noem me Ishmael". Van daaruit begint de verteller te praten over zijn liefde voor zeereizen en hoeveel de oceanen voor hem betekenen. Deze uitspraak trekt de lezer het verhaal in en zorgt ervoor dat hij zich op zijn gemak voelt bij de hoofdpersoon. Hoewel dit de opening van een roman is, kan deze techniek ook worden gebruikt voor korte verhalen.
- Het verhaal van Amy Bloom, getiteld The Story, begint met de woorden: "Je zou me een jaar geleden niet hebben gekend". Deze eenvoudige maar no-nonsense opening trekt lezers en maakt dat ze meer willen weten over het personage en waarom hij is veranderd.
- Tsjechov's Lady With a Little Dog begint met de uitspraak: "Er werd gezegd dat er een nieuwe persoon was verschenen aan de zee: een dame met een kleine hond." small"). Het verhaal bespreekt vervolgens Gurov, een andere gast aan de kust, die zich aangetrokken voelt tot deze vrouw en uiteindelijk verwikkeld raakt in een gepassioneerde liefdesaffaire. Deze verklaring is eenvoudig maar effectief en zorgt ervoor dat lezers meer willen weten over deze vrouw.
- De juiste dialoog kan ook de aandacht van je lezers trekken en je een idee geven van de personages in de dialoog, maar je moet voorzichtig zijn, een verhaal beginnen met dialoog is niet zo eenvoudig.
Stap 4. Begin met karakterisering
Je personage hoeft niet rechtstreeks tot de lezer te spreken. Je kunt lezers ook je personage in actie laten zien, om te laten zien wat voor soort persoon je personage is en wat hij op het spel zet in het verhaal. Hier zijn een paar manieren om aan de slag te gaan met karakterisering:
- Begin met de eigenaardigheden van je personage. Misschien eet je personage graag met twee vorken, of baadt hij met schoenen aan. Laat lezers zien wat jouw personage uniek maakt.
- Laat zien wat je personage denkt. Nodig lezers uit in het hoofd van je personage om hen te laten zien of het personage het geslacht van de baby in haar baarmoeder raadt, of zich zorgen maakt over de seniliteit van haar moeder.
- Laat de interacties van je personage met andere personages zien. Door de lezer te laten zien hoe jouw personage omgaat met zijn moeder, of met een oude vriend die hij op straat ontmoet, kan hem een idee geven van wie hij is en wat hij hierna gaat doen.
- Beschrijf het uiterlijk van je personage. Het uiterlijk van je personage kan je veel vertellen over wie hij is. Verveel uw lezers niet met algemene details. Laat gewoon zien hoe je personage eruitziet voor andere mensen, of beschrijf een aspect van het uiterlijk van je personage dat de meeste mensen over het hoofd zien.
- Korte verhalen bestaan meestal maar uit 15-25 pagina's. Je hoeft dus geen moeite te doen om tien realistisch ogende personages te ontwikkelen. Concentreer je op het bouwen van een meeslepende hoofdrolspeler en ook enkele andere interessante personages, maar houd er rekening mee dat niet alle minder belangrijke personages gedetailleerd en ongelijkmatig hoeven te zijn.
Stap 5. Vertel wat er op het spel staat in je verhaal
Vertel uw lezers wat er op het spel staat in uw verhaal, te beginnen met de eerste zin of alinea van uw verhaal. In een kort verhaal heb je maar een beperkte hoeveelheid tijd om je idee uit te werken. Op die manier kun je, als je met dramatische spanning in je verhaal begint, een stap terug doen om daarna uit te leggen waarom dit belangrijk is. Hier zijn een paar manieren om dit te doen:
- Vertel een geheim aan je lezers. Zeg: "Mary heeft de afgelopen drie maanden met de man van haar zus geslapen." Naarmate je meer vertelt over de situatie en hoe Mary ermee omging, zullen je lezers zich meer betrokken voelen bij het drama en uitkijken naar hoe het zal aflopen.
- Zorg voor een conflict. Zeg: 'Bobby heeft zijn broer Sam al meer dan twintig jaar niet gezien. Nu vraagt hij zich af of zijn broer zal komen opdagen op de begrafenis van hun vader." Deze twee zinnen hebben al een groot conflict voor de lezers veroorzaakt: dat Bobby en zijn broer om de een of andere reden niet meer in de buurt zijn, en dat Bobby hem misschien binnenkort onder ogen moet zien. Naarmate het verhaal vordert, zullen lezers zich afvragen waarom de broers niet langer hecht zijn.
- Geef hints over iets belangrijks uit het verleden van het personage. Zeg: "De tweede keer dat Anna haar man verliet, was voor haar achttiende verjaardag." Zonder het verhaal te onthullen, kun je de lezers vertellen dat dit verhaal illustreert waarom Anna haar man weer verliet, en waarom ze het in de eerste plaats deed.
Stap 6. Ontwikkel je achtergrond
Een andere manier om je verhaal te beginnen, is door je setting te ontwikkelen. Als de stad of het huis waar je verhaal zich afspeelt belangrijk is, kun je lezers vertellen over de setting - hoe het eruit ziet, ruikt en klinkt - voordat je je personages of plot ontwikkelt. Hier is hoe het te doen:
- Focus op de details van de vijf zintuigen. Vertel uw lezers hoe een plaats eruitziet, klinkt, ruikt en zelfs aanvoelt. Is het weer in het verhaal ijskoud, of speelt het verhaal zich af tijdens de heetste zomer ooit?
- Plaats uw lezers. Vertel ze waar het verhaal zich afspeelt, zonder al te direct te zijn. Hoewel u de locatie en het jaar van uw verhaal niet hoeft aan te kondigen, moet u voldoende informatie verstrekken zodat uw lezers het kunnen raden.
- Laat zien wat deze instelling voor je personage betekent. Zie het als een camera die beweegt vanuit het gezichtspunt van een vogel die het huis van het personage nadert. Begin door naar de stad als geheel te kijken, focus vervolgens op het gebied waar het personage leeft en laat vervolgens zien hoe deze omgeving het personage beïnvloedt en vormt.
- Verveel je lezers niet. Hoewel het voldoende gedetailleerd beschrijven van de setting kan helpen om de aandacht van de lezer te trekken, is dit misschien niet de truc voor jou als je een beginnend schrijver bent. Uw lezers kunnen ongeduldig worden en meteen willen weten over wie of wat uw verhaal werkelijk gaat, niet alleen over de setting.
Stap 7. Vermijd de dingen die gewoonlijk de opening van een verhaal doen ontsporen
Wanneer je de opening van je verhaal kiest, moet je oppassen dat je niet verstrikt raakt in het beginnen van je opening op een manier die te voorspelbaar, verwarrend, clichématig of overdreven is. Dit zijn de dingen die je moet vermijden:
- Vermijd clichés. Begin je verhaal niet met oude beelden of te veel gebruikte zinnen, zoals 'Sarah's hart breekt in stukken'. Dit zal de lezers doen denken dat de rest van het verhaal ook zo muf is.
- Geef niet te veel informatie. Op de eerste twee pagina's van je verhaal hoef je niet alles te vertellen over waar het verhaal zich afspeelt, welke conflicten er op het spel staan en hoe je personage eruitziet. Zie het schrijfproces als het proces om uw lezers te helpen een berg te beklimmen. Je moet ze voldoende informatie geven zodat ze voldoende vooruitgang kunnen boeken, maar als je te veel informatie geeft, zullen ze overweldigd raken en vallen.
- Begin je verhaal niet met veel vragen en uitroeptekens. Laat je schrijven zijn eigen verhaal vertellen, in plaats van te hard je best te doen om de opwinding over te brengen.
- Verwar uw lezers niet met ingewikkeld taalgebruik. Het belangrijkste is dat je ervoor moet zorgen dat de lezers begrijpen wat er in je verhaal gebeurt. Je kunt een paar mooie illustratieve zinnen of te slimme dialogen opofferen, zodat lezers een beter begrip hebben van wat er aan de hand is.
Deel 3 van 3: Herzie uw opening
Stap 1. Denk nog eens na over wat je hebt geschreven
Nu je je openingsgedeelte en een paar schetsen van je verhaal hebt geschreven, moet je je verhaal als geheel heroverwegen om te bepalen of je opening nog steeds bij het verhaal past. Je moet ervoor zorgen dat je opening de lezer aantrekt, een passende setting biedt voor de rest van het verhaal en de lezer op de juiste plek zet. Dit is wat u moet doen:
- Lees je verhaal twee keer. Lees eerst voor jezelf zonder iets te markeren, lees dan opnieuw door de delen te markeren die je wilt knippen, of de delen waar je informatie moet toevoegen om het verhaal duidelijker en coherenter te maken. Als je dit eenmaal hebt gedaan, zul je beter begrijpen of je opening gepast is of niet.
- Overweeg of je het verhaal dichter bij het einde van het verhaal kunt beginnen. De eerste paar pagina's van een ruwe schets van een verhaal zijn vaak slechts een opwarmertje voor de schrijver voordat hij echt kan beginnen met het vertellen van de kern van het verhaal. Het kan zijn dat het openingsgedeelte van je verhaal te veel onnodige details bevat en dat het beter is om je verhaal op pagina 2 of zelfs pagina 10 te beginnen.
- Lees je verhaal hardop voor. Als je je verhaal hardop voorleest, kun je dingen opmerken die je niet zou zijn opgevallen als je het gewoon in stilte had gelezen. U kunt zien of uw verhaal soepel verloopt en of de dialoog vanaf het begin boeiend en natuurlijk klinkt.
Stap 2. Vraag de mening van de andere partij
Zodra je genoeg vertrouwen hebt in een ruwe versie van je verhaal, ben je klaar om feedback te vragen. Houd er rekening mee dat als u in een vroeg stadium van het schrijven om feedback vraagt, voordat u volledig begrijpt wat u wilt schrijven, u zich ontmoedigd en onzeker kunt voelen over het ontwikkelen van uw ideeën. Door de juiste feedback te krijgen, kun je zowel je opening als je hele verhaal herzien. Vertel uw lezers dat u zich wilt concentreren op het openingsgedeelte, maar ook de publieke opinie nodig hebt. Hier zijn enkele mensen die u om feedback kunt vragen:
- Vraag je vrienden die graag korte verhalen lezen en constructieve feedback kunnen geven.
- Vraag het aan je vriend die ook schrijver is.
- Neem je verhaal mee naar een workshop creatief schrijven en let op de feedback die je krijgt, vooral over de opening. Houd er rekening mee dat dit openingsgedeelte niet effectief zal zijn als de rest van het verhaal niet goed is geschreven.
- Als je eenmaal vertrouwen hebt in je verhaal en het wilt publiceren, probeer het dan in te dienen bij verschillende literaire tijdschriften. Als je verhaal niet wordt geaccepteerd, kun je op zijn minst waardevolle feedback krijgen van de redactie.
Tips
- Verwijder het verhaal niet als je je gefrustreerd voelt. Je kunt een paar weken vrij nemen en er later op terugkomen.
- Begin meerdere verhalen tegelijk als je niet één idee kunt kiezen. U kunt sommige van deze ideeën zelfs later in het revisieproces gaan combineren.
- Onthoud dat schrijven een kunst is die een leven lang duurt om te perfectioneren. Misschien moet je twintig korte verhalen schrijven voordat ze allemaal geweldig worden, of misschien moet je twintig korte verhalen schrijven voordat er een is die je echt leuk vindt.
